珐琅彩清代珐琅彩瓷器可以说是官窑中的官窑，今天小编就跟大家说说乾隆珐琅彩粉彩特征与仿品特点，让大家更好的认识清代珐琅彩粉彩瓷器，更全面的了解乾隆珐琅彩粉彩，供大家参考。
官窑珐琅彩清代珐琅彩瓷器：
珐琅彩瓷器是一种极名贵的宫廷御用瓷，产量极少。清代所有的瓷器都在景德镇烧制，惟有珐琅彩瓷器是在故宫内造办处烧制，是皇室御赏器，当时都由景德镇官窑精挑出最洁白细腻之瓷胎，再送往宫中造办处，由如意馆宫廷画师再加绘珐琅彩饰，在炉中以低温烧成。所以，在历代瓷器中，珐琅彩瓷造价最贵，艺术水平最高，被喻为“官窑中的官窑”。
珐琅彩瓷器是中国彩绘瓷器中最著名的品种，是中国制瓷工艺发展到清代康熙、雍正、乾隆顶峰时期的产物。由于其烧造数量少而且当时仅供皇帝秘玩，故显得异常珍贵，又被称为官窑中的“官窑”。它作为清康雍乾三代皇室的秘制秘藏之物，无论在制作工艺上，还是在艺术格调上都反映了那个时代中外文化交流和中国瓷器艺术制作的辉煌成就;同时，也向我们展示了康雍乾三代的国泰民安和国力强盛。
起初，珐琅是在康熙年间由西欧传到中国的，当时这种新工艺得到了康熙的喜爱，于是画珐琅的工艺被从金属转移到了陶瓷上，雍正七年二月十九日，御厂督陶官年希尧开始大量进贡“有釉水磁器”，由此可见从那个时候起造办处已经能够熟练烧制白地有釉珐琅彩瓷了。加之，雍正帝乃文雅之人，他对诗词、绘画及工艺的极大支持，很大的提升了诗词、绘画及工艺的各项指标，并且很大程度上影响了当时瓷胎画珐琅的制作。到雍正中期，诗印珐琅彩瓷制作工艺开始出现。
珐琅工艺使用金、银、钛等金属制胎，表面手绘珐琅彩釉，然后置入高温窑炉中经800度高温炉火反复烧结而成。其间要不断绘彩不断入窑，烧结达十数次几十次甚至百多次，最后才出炉成一件精美的珐琅器。珐琅彩流光溢彩，历经千年而不褪色、不失光。细致而繁复的工艺、梦幻而纯净的色彩，让其一直只为当时的皇家尊享。
乾隆珐琅彩粉彩特征与仿品特点：
现在社会上出现许多仿制的乾隆官窑粉彩，与传世品相比，水平相差甚远。仿制的品种多样，见到的有粉彩九桃天球瓶、粉彩鹌鹑天球瓶、黄地粉彩缠枝花卉碗，各种色地的粉彩缠枝花卉瓶、花觚以及镂空转心瓶、镂空套瓶、紫地粉彩爵杯，也有仿其他工艺品的，如仿铜器、仿唐代银壶等等。众多仿品中有粗细之分，总体显得板滞粗糙，关键颜料色彩与真品相距甚远，也是鉴定的主要依据。
一、珐琅彩瓷胎:
珐琅彩瓷器在胎质的制作方面是非常讲究的。胎壁极薄，均匀规整，结合紧密。清代珐琅彩的鉴别首先要先看瓷胎，瓷胎细薄，修胎规则，完整无缺，大多为小件，超过一尺大的都少见。
二、珐琅彩造形:绝大多数是盘、碗、杯、瓶、盒、壶之类的日用小件瓷，还有些动物摆设品，其中碗、盘最多，只是每一品种都有不同的变化。
三、珐琅彩底轴:清代珐琅彩施釉极细，釉色极白，不偏青也不偏黄，釉面光滑洁净，釉表光泽没有桔皮釉、浪荡釉，更没有棕眼的现象，确可用“白璧无瑕”来赞誉
四、珐琅彩色:色极鲜艳且柔和，很少为纯色而为粉彩型偶合色。色种多，同一物上可出现七、八种颜色，多达十多种。珐琅彩瓷在所有瓷器品种中，历来都是瓷器收藏家梦寐以求的收藏珍品。珐琅彩这种原本立足于西方的装饰艺术丰富了中国彩瓷艺术的表现形式，反映了中西文化交流的历史渊源，工艺的极高要求与生产过程的特殊性也成为这种只在紫禁城烧造的皇家御用瓷存世量少、市场流通性低的重要原因。珐琅彩瓷器可以说秉承了历史上中国陶瓷发展以来的各种优点，从拉坯、成型、画工、用料、施釉、色彩、烧制的技术上几乎是最精湛的。在乾隆时期出现了很多极其优秀的陶瓷作品，但珐琅彩在制作程序和用料上是其他众多品种无法比拟的。绘画也成为珐琅彩瓷的精华所在，画工并非一般的窑工，而是皇宫里面顶尖的 专业画师，所以这些器物可以代表当时最高的艺术水平、最高的工艺水准。
综合起来，现代珐琅彩仿品的缺陷有以下几点：
一、仿品珐琅彩颜料妖气足，颜色呆板无变化无灵气，造型的整体结构比例不谐调。
二、仿珐琅彩胎体有的过于轻薄，也有的过于厚重。
三、假珐琅彩作旧痕迹突出，如未作旧又很光亮。还有的为了表现是旧物，在器物底或罐的口边涂抹一些灰褐色的泥巴。
四、假珐琅彩器物口部和足内的松石绿釉，过于浓艳。
这些现象与传世品的特点相比差距较大，最关键是釉色和粉彩颜料的差距，以及器物胎体厚重，工艺粗糙，纹饰绘画水平也很低，低劣的仿品实在是举不胜举。
综上所述，关于清代珐琅彩瓷器今天小编就介绍到这里了，后续小编还会介绍更多的清代珐琅彩瓷器，尤其是乾隆珐琅彩粉彩，后面小编还会分享更多的特征与特点，希望对大家有所帮助。